ANNA PETRUS
Esta crítica y cineasta nació en Menorca en 1978.
En 2008 fue premiada en los XX Premios a la Investigación
en Comunicación Audiovisual del CAC (Consell Audiovisual
de Catalunya) por su trabajo de investigación doctoral
sobre la representación de la ausencia en el cine. Ha comisariado
eventos cinematográficos como Cinergies en el
CCCB y ha coordinado In between days, correspondencia
filmada entre Isaki Lacuesta y Naomi Kawase. Actualmente
escribe sobre cine en medios especializados como Dirigido
por, De Cine o el suplemento Cultural de La Vanguardia y
es también programadora del Festival de Cine Documental
DocsBarcelona. Asimismo ha colaborado en libros colectivos
como La mujer en el cine español, editado por Arkadin,
o Lostología. Estrategias para entrar y salir de la isla, editado
por Editorial Cinema, entre otros. En el campo de la docencia
ha impartido talleres de cine para niños en el marco del
festival DiBa (Digital Barcelona Film Festival) y es docente de
La Casa del Cine de Barcelona y del IDEC (Institut d’Educació
Contínua) de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. En
el campo de la creación ha dirigido cortos de ficción, documentales
y experimentales que han sido seleccionados en
festivales nacionales e internacionales. Su corto experimental
345 segons del meu viatge a Nova York se proyectó en 2010
en el Aanthology Film Archives, institución considerada como
la cuna del cine underground neoyorquino. Trumpet, su último
corto de ficción, ha participado en el Short Film Corner del
pasado Festival de Cannes. Acaba de dirigir en colaboración
con Manu Balaguer Cartes a una descogenuda.
CLEMENTE DE PABLOS
En 1970 nació este profesor, historiador y periodista segoviano. Autor de diversos libros sobre cine y artes plásticas: Un lugar de cine. (Rodajes cinematográficos en Segovia 1898-1999), 100 años de cine en Castilla y León, Las fijaciones de Stanley Kubrick, El carro rojo, Sierra: Pintura, Los 100 años de la vida y la obra de Alfred Hitchcock, Guías de Segovia y Zamora de la colección “Castilla y León es Vida”,… Colaborador en El Mundo de Castilla y León, El Norte de Castilla, Revista Cultural ARGAYA, Revista de Folklore, El Adelantado de Segovia, Alerta, Cuadernos cinematográficos, Estudios Segovianos... Ha trabajado en diferentes proyectos audiovisuales: (Film Comission Castilla y León, Exposición Luz en el aire, Festival Cinhomo..). También ha recibido el premio Racimo 99 de las artes Categoría Cine, Fundación Serrada Blanco del Arte a su trayectoria como investigador (galardón que comparte con profesionales de la talla de José Luis Borau o Montxo Armendariz); Actualmente imparte clases de Lenguaje Audiovisual y Gestión de Producción en el IESVE de Ponferrada.
RENATE COSTA PERDOMO
Es documentalista y productora. Dirigió Cuchillo de Palo (España, 93 min.) estrenado mundialmente en la Berlinale, proyectado en prestigiosos festivales como el de Cannes, la Biennale y premiado con 14 galardones internacionales entre los que se destacan el premio al mejor largometraje documental en la edición anterior de Alcances, en el Festival de Málaga, Atlántida, Festival de Lima, Dei Popoli (Florencia), RIDM (Montreal), One World (Praga), Festival Internacional de Cracovia, Festival de Helsinky, de La Habana, entre otros. Nacida en Paraguay a finales de una larga dictadura que ha dejado un país sin imágenes. Graduada en Dirección y Producción Audiovisual en el IPAC (Paraguay), becada en el seminario de especialización de Realización Documental de la EICTV (Cuba) y Máster en Documental de Creación por la Universitat Pompeu Fabra. Residió en Barcelona donde la productora ESTUDI PLAYTIME fue crucial para impulsar su opera prima. Actualmente está en Paraguay terminando la post-producción de un cortometraje llamado “Tatarê” en co-dirección con Salla Sorri producido para el CPH:LAB (Cophenague).
Ha colaborado en la producción de películas como Cándido López, los campos de batalla de José Luis García y 18 cigarrillos y medio de Marcelo Tolces.
Jurado de documental para el Festival Internacional de Lima y el DOC TV (Paraguay).
RAMÓN GARCÍA ALCARAZ
Es Licenciado en Filosofía y Letras, especialidad en Historia del Arte por la Universidad de Murcia. Tesis de Licenciatura por la Universidad de Murcia y es Doctor en Historia del Arte por la Universidad de Valencia.
Desde 1988 dirige la Galería My Name´s Lolita Art en Valencia. En 1996 inaugura otro espacio en Madrid con el mismo nombre comercial y ha participado en distintas ferias de arte contemporáneo entre las que figura ARCO, Madrid desde 1990 hasta 2007, Art Chicago, USA en 2002 y 2003, Artesantander, en 2006 y 2007, y ArtBrussels, Bélgica. En 2008 y 2009 participó en Scope New York, ScopeBasel, (Suiza), la FIART de Valencia, Madridfoto y Arte Lisboa en Portugal. En los últimos dos años igualmente ha estado presente en JustMadrid y Madridfoto.
Sus publicaciones mas importantes son El pintor Wssel de Guimbarda, Antonio MuñozDegraín. El Orientalismo en la pintura de Antonio MuñozDegraín, La nueva figuración española y Santi Tena. Como comisario, su labor es extensa y cabe reseñar exposiciones como la antológica del pintor Antonio MuñozDegraín en la Sala de las Alhajas de Madrid en 1995, extendiéndose e itinerando ésta a ciudades como Valencia, Nueva York, Sao Paulo, Roma, Amán, Damasco, Beirut, El Cairo y terminando en la ciudad de Murcia en 2001. Ha comisariado tambien otras exposiciones como Nueva figuración española en Murcia en 2000, Exposición Santi Tena en Casa de Vacas de Madrid en 2002; así como también la del pintor Ángel Mateo Charris en la Bienal de Arte Contemporáneo, Jesús Martínez Guerricabeitia en Valencia, en 2005 y las exposiciones de los pintores Gonzalo Sucre y Paco Pomet en Cartagena en 2009.
Desde 1988 ha participado en numerosas mesas redondas y conferencias por todo el mundo. Escribe artículos sobre urbanismo y arte contemporáneo en distintas revistas especializadas. En la actualidad se dedica a la programación de sus dos galerías, cuyos artistas han empezado a copar las salas de los museos más importantes del país, Ángel Mateo Charris en el IVAM de Valencia y el Conde Duque de Madrid y Gonzalo Sicre en el Museo Reina Sofía.
ISAKI LACUESTA
Lacuesta ha sido descrito como “un cineasta con mayúsculas, el más prometedor de los jóvenes cineastas españoles” (Jaime Pena, CGAI, Festival de Cine de Buenos Aires), y la editorial norteamericana Phaidon Press lo incluyó en el libro Take 100 como uno de los cien cineastas que marcarán el futuro del cine mundial. Hasta la fecha ha estrenado cuatro largometrajes (Cravan vs Cravan, La leyenda del tiempo, Los condenados y La noche que no acaba), así como numerosos cortometrajes e instalaciones para exposiciones.
Los condenados recibió en 2009 el premio Fipresci de la crítica en la sección oficial del Festival Internacional de San Sebastián. La leyenda del tiempo, su segundo largometraje, se presentó en la sección oficial del Festival de Rótterdam y ha sido premiada en diversos festivales internacionales. El mismo año estrenó en Locarno una correspondencia filmada con la cineasta japonesa Naomi Kawase, In between days. Cravan vs Cravan (2002) fue escogida por la crítica como la mejor ópera prima del año con el Premio Sant Jordi RNE. Entre otros premios, recibió en el Festival Internacional de Cine de Sitges los galardones al director revelación y el del público a la mejor película.
También ha escrito varios guiones de largometraje, entre los que destaca Garbo, dirigido por Edmon Roch, Goya al mejor documental 2009. Entre su trabajo expositivo pueden destacarse Microscopies (Metrònom Barcelona, 2003), Los cuerpos translúcidos y Luz azul (Artium Vitoria, 2007, junto a Isa Campo), Goggle Earth 1.0. Lugares que no existen (Fundació Sunyol Barcelona, 2009) y las instalaciones Retablo de las adivinaciones / Mullada llum (Bòlit Gerona, 2010, junto a Isa Campo). Lacuesta compagina el cine con la docencia (en el CECC, la Universidad Pompeu Fabra y la Universidad Autónoma de Barcelona, entre otros) y con la colaboración en diversos medios escritos escribiendo artículos sobre cine, música y literatura. Acaba de terminar su quinto largometraje Los pasos dobles, una aventura rodada en Mali, con la colaboración de Miquel Barceló, se presentará en el Festival de San Sebastián 2011.
Juan José Téllez Rubio
Nacido en Algeciras, en 1958, su juventud transcurrió en Cádiz donde colaboró en algunas de las muestras de Alcances celebradas durante la transición. Poeta, narrador y periodista, ha publicado numerosos libros de versos, relatos y ensayos. También ha realizado guiones para teatro y televisión, habiendo participado en series documentales como "La vuelta a Cádiz en 80 mundos", "El mar de la libertad", "Andalucía es su nombre", "Hijos de Andalucía" y "Andaluzas", o en proyectos multidisciplinares como "Paralelo 36", de José Luis Tirado. Durante años, dirigió el programa "Andalucía Sin Fronteras", de RTVA, y en la actualidad dirige, en Radio Andalucía, los programas "A pulso", sobre el mundo penitenciario, y "Bienvenidos", en torno a la inmigración, un espacio pionero en materia de intectulturalidad en la radiodifusión española, lo que le hizo merecer una mención especial en los premios Ondas de 2003.
Juan A. Valentín
nació en Madrid en 1963, desde el año 2002 es coordinador de Realización de Canal Sur Televisión compaginándolo con la dirección de realización del departamento de deportes. Anteriormente fue el responsable de realización del programa “Reporteros” del 93 al 97. Se encarga de numerosas retransmisiones en exteriores con las unidades móviles de Canal Sur: Deportes, Semana Santa, Ferias y fiestas populares y desde hace 19 años los Carnavales de Cádiz. Desarrolló un manual: “Realización en Retransmisiones” e imparte cursos de Realización Básica y deportiva dentro y fuera de la empresa. En los ochenta y noventa trabaja con la productora Caligari Films y en publicidad estrechamente con el director de cine Javier Fesser, junto a él participa en la producción y elaboración de varios cortos.
Premio Especial Pecera Estudio
premio se otorga al mejor largometraje documental que a juicio del jurado calificado a tal efecto contenga la mejor calidad sonora. Esta importante empresa madrileña apoya a Alcances desde años, otorgando éste galardón que se incluye entre los premios oficiales de Alcances dentro de la Sección Oficial a Concurso.
